КалугаНаследие.рф : Страницы / Калужский театр

Группы страниц Страницы

Семина Тамара
02 Апреля 2017

Тамара Петровна Сёмина (25 октября 1938 ,Льгов ) — советская и российская актриса театра и кино ,народная артистка РСФСР (1978).Родилась в семье военнослужащего, командира танкового взвода Петра Фёдоровича Бохонова. В детство Тамары трагически ворвалась Великая Отечественная война — на фронте погиб отец. В 1942 году мама, Тамара Васильевна, была эвакуирована с двумя маленькими детьми, позже приехала к бабушке с дедушкой в Брянск , где Тамара пошла в школу.В 1946 году произошла встреча Тамары Васильевны с Петром Васильевичем Сёминым, который усыновил детей и стал для них любящим отцом и настоящим другом. В знак благодарности ему Тамара носит его фамилию.Вскоре Тамара Васильевна и Пётр Васильевич с детьми переехали в Калугу, поближе к его матери. Тамара училась здесь в школе до 8 класса, затем встал вопрос устройства на работу. Тамара очень хотела учиться, чтобы поступить в ВУЗ, и решила пойти в школу рабочей молодёжи. В школе рабочей молодёжи № 2 она стала одновременно и ученицей, и библиотекарем, и секретарём. С учителями Тамаре повезло: литературу, например, преподавал Булат Окуджава . Наставники прочили Тамаре педагогическую стезю, но в душе мечтала она о другом. Она поступает в Калужский пединститут, но после забирает документы и уезжает в Москву, приняв решение стать актрисой.В Москве с Тамарой произошла почти мистическая история — троллейбус привёз её, совершенно не знавшую чужого города, прямо ко ВГИКу. На вступительные экзамены документы уже не принимали, но декан актёрского факультета упросил комиссию сделать для Тамары исключение.Вот как Сёмина вспоминает о своём поступлении во ВГИК:

У меня был тоненький голосочек, и говорила я очень быстро, почти скороговоркой. Приёмная комиссия подыхала со смеху. Попросили спеть. Дали аккомпаниатора. Играет вступление, смотрит на меня, я — никак. Она второй, третий раз. Говорю: «Можно без вас? Вы мне мешаете». Никакого волнения, наив полнейший! Пока пела, члены приёмной комиссии стали переговариваться. Я замолчала. «Ну, что ж ты не поёшь?» — «Сами сказали: пой, а сами разговариваете. Ну что, петь дальше?» — «Хватит. Прочти стихотворение». — «Не буду. Плохое стихотворение. „Наш герб“ называется». Тут вообще все легли.

Туры Тамара прошла успешно и в 1956 году стала студенткой мастерской О.И.Пыжовой. Среди красивых однокурсниц Сёмина казалась гадким утёнком. Её это не смущало. Тамара покоряла неистощимой выдумкой. Вот она изображает шестилетнего мальчишку, который сидит на окне и не позволяет стащить себя оттуда, вот играет третью жену в пантомиме «Троежёнец» — темпераментно, увлечённо, весело. Она вносила элемент игры и в жизнь — разыгрывала, подшучивала, сочиняла.Окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии (1961, актёрская мастерская Ольги Пыжовой).Знакомство с кино произошло быстро — уже на 1-м курсе Сёмина снималась в дипломных картинах молодых режиссёров и операторов. Она сыграла у А. Сахарова в эксцентрической комедии «Человек за бортом»; на 2-м курсе состоялась её встреча с молодым, но уже известным Марленом Хуциевым в картине «Два Фёдора»; на 3-м курсе Т. Сёмина отлично справилась со сложной драматической ролью в фильме «Всё начинается с дороги » В. Азарова.Во время учёбы во ВГИке Сёминой почти все преподаватели прочили прекрасное будущее именно на комедийном поприще. А она сделала карьеру прежде всего как драматическая актриса. Открыл её в этом амплуа режиссёр Михаил Швейцер, который в 1959 году пригласил Сёмину на роль Катюши Масловой в экранизацию романа Льва Толстого «Воскресение».На съёмках М. А. Швейцер и С. А. Милькина, его жена и незаменимый помощник, постоянно опекали молодую актрису, помогали ей советами и дружеским отношением. Однажды Швейцер, заметив, что Сёмина слишком худа, поинтересовался, читала ли она роман Толстого: ведь Катюша Маслова — женщина довольно крупная, даже дородная. И тогда всё ВГИКовское общежитие бросилось «спасать» Тамару: ей постоянно носили еду, так что она быстро набрала необходимую для роли физическую форму. В фильме Сёмина проявила себя как классическая представительница русской актёрской школы переживания; особенно удались ей крупные планы, трагичные и выразительные. Её Катюша была по-настоящему чувственной, но без какой бы то ни было пошлости. Сразу после исполнения роли Катюши на актрису обрушился поток предложений сыграть падших женщин. Но Сёмина сразу осознала, насколько губительно замыкаться в рамках подобного амплуа, и все эти предложения отвергла.За роль в «Воскресении» читатели журнала «Советский экран» признали Сёмину лучшей актрисой 1961 года. Фильм с успехом был показан в разных странах мира, а в 1962 году на XV Международном кинофестивале в Локарно Сёминой, как лучшей актрисе, был присуждён приз ФИПРЕССИ. Она была признана лучшей актрисой и на кинофестивале в Мар-дель -Плата в Аргентине. Но самой ценной наградой стал похвальный отзыв, прозвучавший из уст Джульетты Мазины.При этом роль в «Воскресении» была всего лишь дипломной работой Сёминой. Экзаменационная комиссия (во главе с Верой Марецко) оценила работу на «отлично», и в 1961 году Тамара стала актрисой Театра -студии киноактёра. После «Воскресения» Сёмина снялась в нескольких интересных ролях — в фильмах «Коллеги» режиссёра А. Сахарова, «Порожний рейс» режиссёра В.Венгерова (оба — 1962), «День счастья» −1963 режиссёра И. Хейфица. А в 1965 году М.Швейцер пригласил Сёмину на роль в своей картине «Время, вперёд!», где она, как писали критики, «вырвалась на простор открытого актёрского темперамента» и проявила новые грани своего таланта: эксцентрику, тонкое чувство юмора. В «Крепостной актрисе» съёмки были — ежедневный праздник: снег, дворец, танцы, тройки! За героиню Сёминой пела тамара Милашкина . А Сёмина занималась дома, работала над дыханием, под запись училась петь. Милашкина потом хвалила актрису.Тамара много снималась во второй половине 1960-х — первой половине 1970-х в фильмах разных жанров, в каждой роли отшлифовывая свой универсальный талант. Среди её героинь были и современницы, и женщины из других эпох: «Человек, которого я люблю», реж. Ю. Карасик, «Совесть», С. Алексеев, «Чистые пруды», реж. А. Сахаров, «Любовь Серафима Фролова», реж. С. Туманов, «Один из нас», реж. Г. Полока, «Сохранившие огонь», «Расскажи мне о себе», реж. С. Микаэлян.С 1961 года Сёмина, помимо кино, играла и на театральной сцене — в Театре -студии киноактёра. Там ею были сыграны несколько знаковых ролей, среди которых: Катерина в «Грозе» А.Островского, Валя Онищенко в «Русских людях» К. Симонова и др.Актриса и в 1970-е годы продолжала активно сниматься в кино и была очень популярна у зрителей. Особенно бурный успех выпал на её долю в1976-177 годах , когда на экраны страны вышли сразу несколько фильмов с её участием. Это телевизионная эпопея В.Краснопольского и В.Ускова «Вечный зов», в котором Сёмина сыграла роль Анфисы. Фильм имел колоссальный успех у зрителей, и актёры Вадим Спиридонов, Ада Роговцева, Андрей Мартынов, снявшиеся в главных ролях, тут же превратились в национальных кумиров. О своей работе в «Вечном зове» Сёмина говорила так: «Роль Анфисы — это постижение едва ли не главного, что составляет смысл жизни каждой женщины, вообще любого человека, определяет счастье или несчастье этой жизни — с кем ты прожил отпущенные тебе годы, с любимым или нелюбимым человеком, стала твоя жизнь счастьем или крестом, который ты нёс все эти годы».В те же годы на широкие экраны вышли ещё три фильма, в которых Сёмина сыграла женщин с драматической судьбой. Это: «Безотцовщина» В.Шамшурина, «Трактир на Пятницкой» А.Файнциммера и «Матерь человеческая» Л.Головни.Съёмки в «Матери человеческой» отняли меньше времени, но были гораздо более изнурительными, чем работа в сериале «Вечный зов». Фильм снимался в станице Вёшенской с сентября по февраль, и все это время актриса проходила на съёмках в одном ситцевом платьице. Ей пришлось и босиком ходить по снегу, и купаться в мороз. Но главное — нужно было отдать себя роли целиком, без остатка, ведь это был уникальный, единственный в своём роде монофильм. Трудность актёрской задачи усугублялась ещё и тем, что у Тамары по роли почти не было слов. Эта значительная актёрская работа осталась недооценённой современниками. В 1980-е годы предложений сниматься в новых фильмах Сёминой поступало значительно меньше, чем прежде, поэтому актриса компенсировала свои простои частыми гастрольными поездками. Обладая чрезвычайно выразительным, красивым низким голосом, прекрасно работала на дубляже иностранных фильмов: наиболее значительные её роли: дублирование польской актрисы Кристины Янды в картине «Любовники моей мамы», Анни Жирардо в «Руфи», Эдит Пиаф в фильме «Эдит Пиаф» и другие.После ряда драматических ролей Сёмина в одном из интервью конца 1970-х годов призналась, что ждёт съёмок в комедии. Ждать достойной роли, однако, пришлось несколько лет, пока актрису не пригласили сниматься в фильме «Одиноким предоставляется общежитие» (1983, реж. Самсон Самсонов). Комедийно-гротесковая роль воспитательницы женского общежития Ларисы Евгеньевны стала для Тамары одной из самых любимых и дорогих.В 2014 года вела ток-шоу «Дело ваше» на Первом канале. Замуж Сёмина вышла на 2-м курсе ВГИКа за своего сокурсника Владимира Прокофьева и оставалась ему верна всю жизнь, до конца его дней.В отличие от жены, Прокофьев, обладавший несомненным дарованием, не стал широко известен в кинематографической среде. Однако зрителям хорошо знаком его голос. В течение более, чем тридцати лет Прокофьев дублировал фильмы на киностудии имени Горького. С конца 1980-х годов Сёмина мало снималась в кино, а в начале 1990-х годов у её мужа случился инсульт, и следующие 15 лет Тамара Петровна посвятила уходу за супругом. После его кончины 28 сентября 2005 года от последствий инсульта замуж Сёмина больше не выходила. Детей у актрисы нет, перенесла два выкидыша (мальчики), после сорока лет приняла решение больше не пытаться родить ребёнка.В юности Тамара дружила с актёрами Николаем Крючковым, Борисом Андреевым, Всеволодом Санаевым, Марком Бернесом. Она называла их любя — «мои подружки». Продолжает дружить с некоторыми сокурсниками. Но самая добрая дружба с соседями, с людьми совершенно другой профессии.Очень любит слушать музыку. Среди любимых певцов Ф. Шаляпин, В. Агафонов, Е. Камбурова. В одном из интервью на вопрос: «Почему любовь зрителей к вам не тускнеет с годами, хотя звездой вас никто не называл?» — Сёмина ответила:Мы были любимыми артистами. В письмах, которые ко мне летели со всех концов страны, люди писали, что у них есть альбомы для артистов, а моя фотография — в семейном альбоме. Одна старушка на рынке сказала: „О, это наша очень высокая артистка“. Не великая. Не знаменитая, нет — высокая. И, честно говоря, не ожидала, что моё скромное появление в сериале „Участок“ зрители примут так восторженно. Вообще, когда нас видят, с людьми творится что-то невероятное. Мы — кусочек их жизни.26 марта 2013 года Первый канал к 75-летию актрисы показал документальный фильм «Соблазны и поклонники», прослеживающий жизненный и творческий путь Тамары Сёминой

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Жуков Георгий Константинович
26 Ноября 2016

Гео́ргий Константи́нович Жу́ков (19 ноября [ 1 декабря] 1896, Стрелковка, Калужская губерния, Российская империя — 18 июня 1974, Москва, СССР) — советский полководец. Маршал Советского Союза (1943), четырежды Герой Советского Союза кавалер двух орденов "Победа", множества других советских и иностранных орденов и медалей. В послевоенные годы получил народное прозвище «Маршал Победы». Министр обороны СССР (1955—1957).Он родился на осеннего Егория ,в ноябре (2 декабря по новому стилю) 1896 года в деревне Стрелковка Калужской области в малоземельной крестьянской семье Его отец Константин Андреевич был сапожником,а мать Устинья Артемьевна вела хозяйство.Кроме сына Георгия у Жуковых была еще сестра ,Мария.Семья едва сводила концы с концами. Мизерный заработок отца на сапожной работе заставлял мать Георгия подрабатывать извозом.Весной,летом и ранней осенью она трудилась на поле,а поздней осенью отправлялась в уездный город Малоярославец за бакалейными товарами и возила их торговцам в Угодский Завод.Отец Георгия жил в деревне мало.больше сапожничал в Москве,поэтому все заботы по дому и хозяйству легли на его жену, и мальчик рос при неграмотной матери. Устинья Артемьевна была замечательной женщиной;наделенная твердым характером и невиданной в деревушке физической силой, она была первой,самой дорогой и житейски мудрой учительницей Георгия , воспитавшей в нем те качества,что составляют суть истинно русского человека.Осенью 1903 года Георгий поступил в церковноприходскую школу,которая находилась в соседней деревне Величково, в полутора километрах от родной Стрелковки. Еще до поступления в школу по букварю старшей сестры Марии он выучил русский алфавит.В школе Георгий учился только на "отлично" и окончил ее с похвальным листом хотя на его не по возрасту широкие плечи постепенно переместилось нелегкое бремя домашнего хозяйства.Все же он находил время летом ловить рыбу, а зимой-кататься на лыжах и на самодельных коньках. Любил охотиться с"хромым Прошкой"-братом крестной матери, половым в трактире.Проявившуюся в детстве страсть к охоте он пронес через всю жизнь. Детство Жукова кончилось рано.Ему не было и двенадцати лет,когда его отдали учеником в скорняжную мастерскую,которую содержал в Москве брат матери Михаил Пилихин. В своих воспоминаниях М.М. Пилихин,сын Михаила Пилихина,двоюродный брат Жукова,рассказывал,что мальчик-ученик Георгий учился прилежно и настойчиво,быстро постигал скорняжное дело. Однако Жуков в своих мемуарах отзывался о годах ученичества как о времени,когда приходилось"тянуть тяжелое ярмо,которое и взрослому было не под силу". Он"стоически переносил нелегкий рабочий день".Целеустремленный и быстро взрослевший Георгий понял,что без системы продолжать самостоятельную учебу не возможно.С разрешения хозяина он стал посещать вечерние общеобразовательные трехгодичные курсы,дававшие знания в объеме городского училища,и успешно экстерном закончил полный курс училища.Безукоризненно честный и предельно аккуратный Георгий выделялся среди учеников Пилихина,который стал давать ему все более ответственные поручения.С 1911 года,когда Георгию исполнилось пятнадцать лет ,его стали величать Георгием Константиновичем. Он перешел в разряд старших,которому подчинялись трое мальчиков. В конце 1912 года Жуков завершил обучение ремеслу скорняка, остался работать в той же мастерской Пилихина. Только жил он теперь отдельно,на частной квартире в доме на Охотном ряду. Снимал угол у вдовы Малышевой. Юноша влюбился в ее дочь Марию, и они решили пожениться.Однако судьба распорядилась иначе. Спустя год после начала Первой мировой войны, когда Жукову не исполнилось еще девятнадцати лет,его забрали на военную службу.Призывался он в своем уездном городе Малоярославце 7 августа 1915 года и был признан годным для службы кавалерии. После мобилизации Жукова направили в 189-й запасной батальон для прохождения курса новобранца и обучения пехотному строю. Курс он прошел успешно, и его зачислили в учебную команду,готовившую унтер-офицеров для кавалерии.Здесь его крепко невзлюбил старший унтер-офицер.Однако придраться по боевой подготовке к Жукову было не возможно.Он всегда был первым.Ненавистного солдата самодур "подлавливал" на уставных мелочах,после чего следовали неизбежные дисциплинарные взыскания.Не смотря на все пережитое от самодурства непосредственного начальника,Жуков добром словом упомянул учебную команду,унтер-офицеров как воспитателей солдат. Он называл унтер- офицеров костяком старой армии, основной высоких ее боевых качеств.Окончив учебную команду,вице-унтер-офицер Жуков в составе 10-го драгунского Новгородского полка был направлен на Юго-Западный фронт.Он участвует в боях как разведчик,часто ходит за линию фронта для захвата"языка".За неоднократно проявленную в боях храбрость и успешное выполнение боевых заданий его наградили двумя Георгиевскими крестами В начале февраля 1918 года Жуков заболел сыпным тифом, а в апреле- возвратным. После выздоровления в августе того же года он вступает добровольцем в 4-й кавалерийский полк 1-й Московской кавалерийской дивизии. В составе этой дивизии Жуков участвует в боях против Белой армии Колчака. Летом 1919 года 1-я Московская кавалерийская дивизия была переброшена на Южный фронт. Частям этой дивизии особенно упорные бои пришлось вести за Царицын (ныне Волгоград). В одной из рукопашных схваток рядовой 4-го кавалерийского полка Георгий Жуков был тяжело ранен. После выздоровления отличившегося в боях воина в январе 1920 года направили на учебу в Рязань на курсы кавалерийских командиров.Военные дисциплины преподавали бывшие офицеры царской армии.Учили хорошо.Однако обстановка на фронтах вынудила курсантов временно прервать учебу. В августе-сентябре 1920 года Георгий Жуков в составе сводного курсантского полка участвует на Кубани и Черноморском побережье в боях против войск генерала Улагая, а затем в ликвидации местных вооруженных групп-банд, по терминологии того времени. Впрочем ,банд и впрямь было тоже не мало,ибо преступность во всякое"смутное время"-явление,можно сказать,обычное и даже в некоторой степени закономерное. Выпуск курсантов состоялся в октябре в Армавире , где в то время располагался полевой штаб 9-й армии. Значительная часть выпускников курсов, и в их числе Жуков,была направлена в 14-ю отдельную кавалерийскую бригаду,которая продолжала операции по ликвидации в кубанских плавнях остатков улагаевского десанта и местных местных антибольшевистских формирований. Жукова назначили командующим взводом в 1-й кавалерийский полк.Через несколько дней взводу Жукова было приказано провести операцию по очищению Приморского района.Задача была выполнена подразделением успешно,а а самое важное-взвод не понес при этом ни каких потерь. В декабре Жукова назначили командующим эскадроном того же полка,а всю 14-ю кавалерийскую бригаду перебросили в Воронежскую, а затем в Тамбовскую губернию для борьбы с антоновщиной. Антоновщина-крестьянское восстание в 1920-1921 годах. Названо по имени его руководителя эсера А.С.Антонова. Крестьянские мятежи, бунты и восстания, подобные антоновскому ,были вызваны в основном одним из составных элементов большевистской политики так называемого "военного коммунизма":продовольственной разверсткой, системой заготовок сельхозпродукции с помощью продотрядов,в большинстве своем вооруженных ,то есть , в сущности, силой. Они, эти восстания, во многом обусловили отказ советской власти от политики"военного коммунизма" и переход к нэпу -новой экономической политике. Для крестьян она означала отмену продразверстки и замену ее продналогом. С антоновцами было немало трудных боев. Эскадрону Жукова особенно тяжелый бой с ними пришлось вести 5 марта 1921 года под селом Вязовая Почта Тамбовской губернии. Несмотря на большое численное превосходство противника, Жуков решил атаковать его. Несколько часов продолжался бой,который завершился полным разгромом крупного скопления антоновцев.В этом бою Жуков проявил умение искусно применять различные боевые средства в тесном и взаимодействии при выполнение поставленной задачи.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Гороскоп профессий
14 Ноября 2016

2017 год - год Огненного Петуха. Год нестабильный, полный непредсказуемых событий. Возможно начало нового мирового конфликта. Задор, присущий Петуху в соединении с Огнём, чреват большими проблемами. Надо надеяться на лучшее, но быть готовым к худшему! Здесь приводится гороскоп для различных профессий: Представителям разных знаков Зодиака свойственны характерные черты, в зависимости от которых можно говорить о наиболее подходящем виде деятельности. Овен (21 марта – 20 апреля) Овны – прирожденные лидеры и координаторы. Им важно, чтобы все было правильно, четко, структурированно. И при этом они обожают учиться и учить других. Они априори правы во всем и всегда, поэтому им лучше выбирать те сферы деятельности, в которых можно проявить свой кипучий характер, иметь возможность вести за собой ”трудовые массы” и постоянно получать новые навыки и свежую информацию. Многие Овны успешно реализуются через спорт, а также на политическом поприще. Им интересно там, где есть борьба, конкуренция, где можно показать себя и доказать, что они – лучшие. Овны решительны, не боятся действовать жестко и нестандартно, им чужды рефлексии и сомнения. Они без страха отсекают все лишнее – будь то пораженный болезнью орган или подчиненный, который тормозит развитие компании. Предпочтительные профессии: администратор в гостиничном и туристическом секторе, инженер, адвокат, прокурор, правозащитник, хирург. Основные сферы и направления: юриспруденция, военное дело, политика и политология, педагогика, машиностроение. Кроме того, успешная карьера ждет Овнов-изобретателей, новаторов, начальников любого звена, предпринимателей. Телец (21 апреля – 20 мая) Тельцы, как никакой другой знак Зодиака, притягивают к себе деньги, поэтому успешнее всего они реализуются в финансовых сферах и вообще везде, где можно быстро ”сколотить капитал”. Они упорны в своем движении к социальному и материальному успеху, не боятся рисковать, но только тогда, когда четко уверены, что их действия принесут им прибыль. Но при этом ”ничто человеческое им не чуждо”, так что им легко покоряется и ”мир прекрасного”, правда, лишь те его области, которые делают жизнь окружающих красивее, богаче, вкуснее. Можно сказать, что Тельцы с удовольствием работают на статус – производят украшения (а также часы, духи, дорогие ткани) или торгуют ими, открывают шикарные рестораны или косметические салоны, строят или продают элитное жилье. Тельцам нравится иметь к роскоши хоть какое-то отношение. Интересно, что такой подход рано или поздно делает из них по-настоящему обеспеченных людей. Предпочтительные профессии: финансист, геолог, ювелир, флорист, менеджер по продажам дорогих товаров. Основные сферы и направления: коммерция, горнодобывающая промышленность, парфюмерная индустрия, ресторанный бизнес, агрономия, недвижимость. Близнецы (21 мая – 21 июня) Близнецы – виртуозы слова. Их красноречие способно творить чудеса, а их внутренняя убежденность в правдивости того, о чем они говорят, может превратить любое сомнительное высказывание чуть ли не в истину в последней инстанции. Представителям этого знака Зодиака верят, за ними идут, им поклоняются. Все, что Близнецы доносят до окружающих с помощью устной речи или печатного текста, очень хорошо продается. Кроме того, они настолько многолики, что им нет равных на театральных подмостках, в качестве вербовщиков и агитаторов, переговорщиков, психологов и царедворцев. Близнецы способны перевоплотиться в того, кого в данный момент хочет видеть человек, для которого они разыгрывают свой маленький, но обязательно гениальный спектакль. А их мощнейшее обаяние помогает им найти общий язык практически с любым индивидуумом. Поэтому успешнее всего они реализуются там, где есть возможность прямого воздействия на ”клиента”. Предпочтительные профессии: актер, писатель, оратор, лектор, психолог, продавец-консультант, проповедник, теолог, журналист (корреспондент), специалист по связям с общественностью (PR), пресс-секретарь, политик, ресторанный или театральный критик. Основные сферы и направления: любая публичная деятельность, журналистика, искусство, словесность, психология и психоаналитика, обществоведение. Рак (22 июня – 22 июля) Раки достигают невероятных карьерных высот, если их профессия полностью совпадает с их мировосприятием и дает ощущение того, что они находятся на своем месте. К тому же представителям этого знака Зодиака очень важно быть полезными, помогать людям или нести им свет, знания, добро и радость. Ракам нравится опекать слабых, поддерживать сильных и при этом иметь возможность проявлять фантазию, потакать своему воображению (особенно в первую половину жизни). Они великолепно справляются с теми обязанностями, которые позволяют создавать пусть и сиюминутный, но уют. А еще им часто импонируют специальности, которые не занимают все их время, а оставляют место для семьи и домашнего хозяйства. Предпочтительные профессии: ученый, врач, писатель, зодчий, преподаватель, стюардесса, гувернантка, социальный работник, дизайнер по интерьеру. Основные сферы и направления: медицина (все профессии, кроме хирургии), педагогика, история и археология, искусство (в самом широком смысле – поэзия и живопись, актерское мастерство и архитектура, литература и музыка). Лев (23 июля – 22 августа) Львам просто необходимо блистать и руководить. Если у них это получается, они счастливы и могут стать настоящими трудоголиками. Их завышенная самооценка требует постоянной похвалы, поэтому они способны ”перевернуть мир”, только бы их заметили и оценили. Так что самые удачные для представителей этого знака профессии – это те, в которых есть ”аудитория”, то есть люди, которые все время будут видеть результаты Львиной деятельности и восхищаться ими. Поэтому не стоит выбирать специальности, которые предполагают работу ”в тени”. Без оваций и признания или хотя бы без повышенного внимания к своей персоне Львы чахнут, им кажется, что все их усилия напрасны. И тогда производительность их труда падает. А еще им обязательно должно быть интересно – это залог успешной карьеры. Предпочтительные профессии: финансист, визажист, парикмахер, телеведущий, журналист развлекательного жанра, литературный деятель (малые формы). Основные сферы и направления: шоу-бизнес, словесность, актерское мастерство, политика, дизайн, ювелирная промышленность (в качестве художников и продавцов). Кроме того, Львы успешно реализуют себя на руководящих постах и на административных должностях. Дева (23 августа – 22 сентября) Девы – педанты, им важны мелочи и детали, любой беспорядок им претит, а свобода в профессии, скорее, пугает, нежели радует. Представители этого знака Зодиака успешнее всего реализуют себя там, где не надо ничего выдумывать, а нужно следовать четкому распорядку, определенным формулам и правилам. У Дев есть свои амбиции, но при этом они предпочитают играть роль ”серого кардинала”, то есть направлять окружающих, а не отвечать за последствия. Они с удовольствием предоставят другим право быть на виду, а сами углубятся в исполнение своих служебных обязанностей. И сделают это очень качественно, просто потому, что по-другому не умеют. Больше всего им подходят специальности, которые позволяют создать схему, докопаться до сути, вычленить главное, и при этом выполнить все красиво, аккуратно и точно в срок. Предпочтительные профессии: социолог, следователь, финансовый аналитик, управляющий банком, дипломат, корректор, редактор, снабженец, медик и фармацевт. Основные сферы и направления: любая научная и хозяйственная деятельность, филология, медицина, бухгалтерия, аналитика, банковский и финансовый сектор, издательское дело. Весы (23 сентября – 22 октября) Весы невероятно разносторонни. Они с легкостью находят себя в самых далеких друг от друга сферах, причем порой это случается практически одновременно. Им все интересно, и многое удается. Однако при этом в них настолько развито чувство справедливости, что они никогда по собственной воле не станут нарушать закон или заниматься тем, что причиняет боль окружающим. Весам неуютно там, где много страданий, так что им стоит держаться подальше от медицины. Не лучший выбор для представителей этого знака и финансовая сфера. С деньгами у них складываются сложные отношения, и чем больше они с ними ”общаются” по работе, тем меньше имеют в своем личном распоряжении. Зато там, где надо договориться, Весам нет равных. Они всегда найдут устраивающий все стороны компромисс, успокоят недовольных, польстят самовлюбленным и поддержат сомневающихся. А еще они чутко чувствуют цвет, вкус и настроение; и вот на этом могут сделать приличный капитал и великолепную карьеру. Предпочтительные профессии: дипломат, повар, актер, дизайнер (одежды, помещений, ювелирных украшений), художник, писатель, музыкант, косметолог, фотограф. Основные сферы и направления: свадебная индустрия (от свахи до владельца салона для новобрачных), ресторанный бизнес, юриспруденция, все, что связано с красотой. Скорпион (23 октября – 21 ноября) Скорпионы – великие мистики. Причем они успешно и создают тайны, и раскрывают их. Им нравится знать о людях все – страхи, интимные секреты, мелкие и крупные грешки, движение мысли. Так что из представителей этого знака получаются непревзойденные психологи и психоаналитики (в том числе и владеющие гипнозом), сыщики, работники и агенты силовых и властных структур. В связи с тем, что у Скорпионов нет большой любви к людям, им подходят профессии, в которых жалость – мешающий и ненужный фактор; например, хирургия, криминалистика, таможенная сфера. Успешно реализуются они и там, где можно наблюдать, делать выводы и использовать полученную информацию для собственного блага и обогащения. Скорпионы не боятся рисковать, особенно тогда, когда им надо докопаться до сути какого-то явления или найти первопричину каких-либо событий. Поэтому они могут сделать великолепную карьеру на поприще естественных наук, аналитики, журналистики. Предпочтительные профессии: работник отдела кадров, хирург, прокурор, страховой агент, криминальный журналист, естествоиспытатель, наемный солдат, писатель, творящий в мистическом или в детективном жанре. Основные сферы и направления: частный сыск, психоаналитика, теология, астрология, философия. Стрелец (22 ноября – 21 декабря) Стрельцы отлично ладят с животными, поэтому им нет равных в любых сферах, имеющих отношение к зоологии. Кроме того, эти вечные непоседы превосходно чувствуют себя в дальних странах, среди людей чужих культур и языковых групп. Вообще, представителям этого знака Зодиака прекрасно дается изучение иностранных языков, иноземных обрядов, истории. Главное, чтобы им было интересно, тогда и карьера будет складываться успешно, и с финансами проблем не возникнет. А еще Стрельцы любят риск. Чувство опасности становится для них тем самым допингом, который способен надолго привязать их к одному месту работы или к единственной на всю жизнь профессии. А вот оседлых и рутинных специальностей им лучше избегать. Скука мешает им делать карьеру, они подсознательно провоцируют какие-то будоражащие душу события и не задерживаются подолгу ни в одной организации. Предпочтительные профессии: ветеринар, дрессировщик, жокей, спасатель, переводчик, журналист-международник, гид, промышленный альпинист, спортсмен, исследователь новых земель, берейтор, кинолог, посол, атташе. Основные сферы и направления: дипломатия, миссионерство, издательский бизнес (словари, иностранная литература), туристический сектор, библиотекарское дело. Козерог (22 декабря – 19 января) Козероги – заложники своего мировоззрения, они всегда стремятся иметь только самое лучшее, поэтому им априори стоит избегать профессий, в которых не предусмотрен карьерный рост и материальные поощрения. Невозможность достичь высокого социального статуса делает из представителей этого знака пассивных обывателей, которые ”опускают руки” и перестают бороться. Поэтому у них обязательно должен быть стимул в виде гарантии того, что своим трудом они рано или поздно добьются головокружительного успеха. И тогда Козероги в состоянии ”свернуть горы”. Впрочем, как правило, они с самого раннего детства знают, чего хотят от жизни вообще, и от своей специальности в частности. И начинают свое восхождение к намеченным вершинам в том возрасте, когда их сверстники еще и не задумываются о том, где будут работать. Такая тактика, помноженная на упорство и честолюбие, приносит свои плоды и позволяет достигнуть успеха в любой выбранной сфере – а спектр их чрезвычайно широк. Предпочтительные профессии: политик, режиссер, продюсер, литературный агент, издатель, менеджер по продажам, частный предприниматель, врач высшей категории. Основные сферы и направления: властные структуры, наука, банковская сфера, промышленность и коммерция, медицина, спорт, а также все, что связано с камнями, золотом и другими природными материалами. Водолей (20 января – 18 февраля) Водолеи многогранны и непредсказуемы в выборе профессии. Они могут все детство усиленно и успешно заниматься музыкой, быть лауреатами всевозможных юношеских премий, а после школы отправиться в экономический институт или уехать волонтером на какую-нибудь войну. Внутренние убеждения представителей этого знака Зодиака порой сильнее здравого смысла, а настроение и своеобразное упрямство часто провоцируют ”выбор вопреки”. И в то же время в Водолеях настолько сильно чувство долга, что они могут при необходимости пойти против мечты ”всей своей жизни” и предпочесть профессию, которую им навязывают родители, или работу, на которой платят столько, сколько надо, чтобы прокормить семью. И при этом они обожают все новое, им интересно в тех отраслях, которые постоянно развиваются, так как это дает возможность личностного совершенствования. А еще их манит красота. Предпочтительные профессии: антиквар, изобретатель, психолог, социолог, кинооператор, фотохудожник, экономист, бухгалтер. Основные сферы и направления: инновации, философия и общественные науки, сфера культуры и искусства, дизайн (в том числе и автомобильный). Рыбы (19 февраля – 20 марта) Рыбы – творцы поневоле. Они просто не в состоянии жить с ощущением дисгармонии, поэтому стремятся к успеху даже в тех отраслях, которые им неинтересны и в которые они попали практически случайно. Часто в детстве за них делают выбор родители, и представители этого знака Зодиака соглашаются, чтобы не огорчать близких людей, а потом жестоко от этого страдают. Но при этом они все равно стараются добиться совершенства в том, чем им приходится заниматься. Тем не менее, им все же лучше самостоятельно искать свой жизненный путь, так как именно в этом случае они способны достичь невероятных успехов на выбранном поприще и обеспечить себе крепкую материальную базу. Рыбы отлично умеют считать деньги, а если учесть, что они при этом еще и скуповаты, то им нет цены там, где надо ”сохранить и приумножить”. А еще Рыбы – натуры креативные, поэтому им хорошо в тех профессиях, где можно проявить свой творческий потенциал и свою потрясающую интуицию. Предпочтительные профессии: аудитор, финансист, логистик, психоаналитик, частный сыщик, певец, профессиональный путешественник, артист, художник. Основные сферы и направления: банковское дело, гостиничный и ресторанный сектор (в качестве работника среднего звена), педагогика, любая отрасль, связанная с водой. Источник http://lifegeek.ru

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Рассказов Александр Анреевич
12 Ноября 2016

Алекса́ндр Андре́евич Расска́зов (1832 -28 июля 1902) — драматический актёр, один из корифеев московского Малого театра , антрепренёр.Учился в Московском театральном училище . В 1850 году был зачислен в балетную труппу. В 1853 году уехал в провинцию, выступал как драматический актёр в городах Сибири. Но уже в том же 1853 году поступил в труппу Малого театра, где проработал до 1866 года и сыграл множество ролей. Особенно ярко талант артиста проявлялся в острохарактерных образах — в комедии и водевиле.«Играя роли амплуа простака, Рассказов стремился к ярко выраженной внешней характерности. Большое внимание уделял костюму, гриму сценич. персонажей. Его игра изобиловала метко схваченными бытовыми деталями, в то же время Рассказов стремился подчеркивать в своих сценич. образах чисто комедийные, внешние черты характера действующих лиц»В традициях Малого театра — передавать роли в тех же трактовках от старших к молодому поколению. В 1850-х годах к Рассказову перешли роли С.В. Васильева .Был неоднократно занят в спектаклях по пьесам Островского. В бенефис Рассказова на сцене Малого театра 29 сентября 1865 года состоялась первая постановка пьесы Островского "На бойком месте».…но расстроенное здоровье заставило Рассказова оставить московскую сцену. На провинциальных сценах он занимался антрепризой и воспитал целое поколение артистов. В 80-х годах выступал в Москве на частных сценах.Рассказов считался одним из лучших антрепренёров России, он держал антрепризы в Самаре, Туле, Калуге, Симбирске и других городах. В 1880—1890 годах организовывал спектакли в Немецком клубе в Москве; выступал сам. В последние годы жизни был антрепренёром театра в Пушкино под Москвой.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Финансовый прогноз для знаков зодиака в Год Красного Огненного Петуха
05 Ноября 2016

Людям, рожденным под знаками Быка, Кролика, Дракона, Лошади, Петуха и Обезьяны 2017 год сулит небывалые успехи в карьере и пополнение кошелька.Символ 2017 года - Красный Огненный Петух. Согласно восточному гороскопу, грядущий год является отличным трамплином для начала бизнеса. Вы должны действовать максимально быстро и слаженно, чтобы не упустить выгодные финансовые возможности и предложения. Если на протяжении долгих лет вы раздумывали над началом собственного дела, то год Красного Огненного Петуха самое лучшее время воплотить мечты в реальность.Однако есть один очень важный момент, которого вы должны придерживаться, чтобы 2017 год был успешным для вас в финансовом плане. Обязательно раздайте все долги, которые накопились за долгое время. Не стоит начинать собственное дело, не рассчитавшись с долгами, иначе оно может прогореть.Год Красного Огненного Петуха является идеальным временем для смены работы, если вы вдруг почувствовали, что на старом месте вам не комфортно. У вас появится возможность реализовать собственные идеи и проекты - не упустите ее! Это благоприятное время для смены рода деятельности. Если вы всю жизнь проработали бухгалтером, но мечтали о карьеры певицы, то можете смело следовать за своей мечтой - Петух вам в этом поможет.Те, кто доволен своей работой, должны проявить максимум усилий, чтобы добиться повышения и продвижения по карьерной лестнице. Если вы не будете лениться, то непременно получите награду за свои труды.Самым удачным в финансовом плане 2017 год будет для людей, рожденных под знаком Быка, Кролика, Дракона, Лошади, Петуха и Обезьяны.Финансовый прогноз для знаков Восточного (Китайского) зодиака.Крысы: 1948, 1960, 1972, 1984, 1996, 2008.Людям, рожденным в год Крысы, стоит повременить с различными бизнес-начинаниями. Приложите максимум усилий, чтобы сохранить тот финансовый статус и работу, которые уже у вас есть. Будьте готовы столкнуться с неприятностями на работе и в карьере.Бык: 1937, 1949, 1961, 1973, 1985, 1997, 2009.Люди, рожденные под этим знаком, очень трудолюбивые, как и их покровитель. Год Красного Огненного Петуха сполна отблагодарит их за эту трудолюбивость. Они смогут значительно продвинуться по карьерной лестнице и улучшить финансовое положение. Для рожденных в год Быка 2017 год является идеальным временем для начала бизнеса с нуля. Стоит только сделать первый шаг, и удача вам улыбнется, появятся друзья и покровители, которые очень помогут со стартом своего дела.Тигр: 1938, 1950, 1962, 1974, 1986, 1998, 2010.В 2017 году Тигры рискуют потерять деловые связи, которые они приобрели за годы работы. В связи с этим им не следуют вестись на различные провокации, реагировать на слухи и вступать в распри. Тигры должны вести себя максимально спокойно и взвешенно, чтобы сохранить свое финансовое положение.Кролик: 1939, 1951, 1963, 1975, 1987, 1999, 2011.2017 год для людей, рожденных под знаком Кролика, является благоприятным для смены не только места работы, но и рода деятельности в целом. Если вы решитесь на такой шаг, то вас ждет оглушительный успех в финансовой сфере. Вы сможете не только заработать, но и завоевать статус в обществе, продвинуться по карьерной лестнице.Дракон: 1940, 1952, 1964, 1976, 1988, 2000, 2012.Все начинания и проекты, которые имели место быть в год Красной Огненной Обезьяны, плавно перетекут в Год Петуха, и будут не менее успешными. Однако Драконам не стоит терять бдительность и расслабляться. Чтобы приумножить свое финансовое состояние, будьте постоянно на чеку, быстро реагируйте на изменения на рынке. 2017 год также является удачным для старта новых проектов.Змея: 1941, 1953, 1965, 1977, 1989, 2001, 2013.Для людей, рожденных под знаком Змеи, особых финансовых и бизнес успехов не предвидится. Однако вы сможете завоевать авторитет среди своих коллег, что может поспособствовать карьерному росту и, как следствие, повышению зарплаты.Лошадь: 1942, 1954, 1966, 1978, 1990, 2002, 2014.Для Лошади 2017 год станет максимально благоприятным во всех сферах, включая финансовую. Бизнес-предложения польются на вас рекой. Ваша задача - выбрать максимально привлекательное для вас. Не торопитесь соглашаться на первое встречное предложение, взвесьте все за и против. Рожденные под знаком Лошади смогут достигнуть высоких карьерных высот, если будут трудолюбивыми и сосредоточенными.Коза: 1943, 1955, 1967, 1979, 1991, 2003, 2015.Для вас этот год будет насыщенным в плане посещения различных тусовок и мероприятий. Вы познакомитесь с людьми, которые окажут большое влияние на вашу карьеру. Если у вас есть бизнес, то вы можете получить очень выгодные бизнес-предложения. Деловые партнеры, которых вы обретете в 2017 году, будут с вами работать долгие годы..Обезьяна: 1944, 1956, 1968, 1980, 1992, 2004, 2016.2017 год является благоприятным для Обезьян, однако на пути к успеху может стать их лень, взбалмошность и непостоянство. Если вы будете максимально активными, то сможете достичь всех намеченных целей. Год Красного Петуха для вас не время для отдыха, а наоборот - для активных действий. Есть вероятность, что вы станете руководителем какого-то бизнес-проекта, который в конечном итоге принесет для вас много денег.Петух: 1945, 1957, 1969, 1981, 1993, 2005, 2017.В 2017 году бедствовать Петухам точно не придется. У них будет достаточно денег не только для комфортной жизни, но и для старта собственного проекта. Менять работу в Год Петуха не стоит, вас ждет успех и продвижение на нынешнем месте. Возможно повышение зарплаты.Собака: 1946, 1958, 1970, 1982, 1994, 2006 .Особых успехов работе и бизнесе для Собак не предвидится. 2017 год станет для вас относительно стабильным в финансовом плане. Много денег вы не заработаете, но и свои сбережения не потеряете.Свинья: 1947, 1959, 1971, 1983,1995, 2007.Для тех, кто занимается творческой деятельность, 2017 год может принести известность и узнаваемость. В целом ваше финансовое состояние останется стабильным. Работа отойдет в этом году для вас на второй план, ваши силы будут сосредоточены на личной жизни.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Визгов Михаил Алксеевич
04 Ноября 2016

Михаи́л Алексе́евич Визго́в — главный режиссёр Калужского областного театра юного зрителя , заслуженный работник культуры Калужской области , кавалер ордена Святого Благоверного князя Даниила Московского третьей степени. Родился 2 октября 1945 года. После окончания школы и училища работал бригадиром на машиностроительном заводе. Ударник коммунистического труда, имел собственное клеймо качества. Занимался спортом, играл в футбол за калужскую футбольную команду «Заря» В 1964—1979 годах актёр Калужского ТЮЗа. Одновременно работал на заводе. С 1966 года руководитель драмкружка в ДК «Строитель».В 1989 году окончил Московский государственный институт культуры.В 1989—1992 работал руководителем студии в Народном театре.Дома учителя города Калуги .С 1992 года главный режиссёр Калужского ТЮЗа. Поставил более 60 спектаклей.В 2005 году, «за высокое профессиональное мастерство и многолетний добросовестный труд, способствующие развитию Калужской области», М. А. Визгов был удостоен почётного звания «Заслуженный работник культуры Калужской области». За вклад в развитие культуры и просвещение молодёжи награждён орденом Русской Православной Церкви Святого Благоверного Князя Даниила Московского III степени.Жена — директор Калужского ТЮЗа — Валерия Николаевна Визгова, Заслуженный работник культуры России . Дети — это очень благодарная публика! Более того, ребёнок для нас — это якорь спасения. У него громадная возможность постижения мира, он заряжен на смех. Как только ты поймешь, что тебе просто надо успеть подпитаться всем этим, пока он не вырос — ты сам будешь благодарен каждому ребёнку, пришедшему на спектакль— Михаил Визгов. Лит.:Шульпин А. П. «Свой театр. Очерки театрального движения рубежа XX-XXI веков». — М.: Государственный институт искусствознания, 2010. — 287 с. — ISBN 978-5-98287-023-. Соловьёва С. Ф. В театральном пространстве Калуги: творческие портреты.... — Калуга: Фридгельм, 2011. — 191 с. —ISBN 978-5-902387-87-9.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Белинский Виссарион
01 Октября 2016

Белинский Виссарион Григорьевич(1811-1848),русский критик, публицист.В мае 1846 по пути на юг Белинский сопровождая во время провинциальных гастролей знаменитого русского актера М.С. Щепкина,посетил вместе с ним г. Калугу, в которой пробыл 11 дней с 18 по 29 мая), остановившись в лучшей по тому времени гостинице "Киев". В Калуге Белинский совершал пешие прогулки за город, знакомился с местными достопримечательностями,присутствовал на всех спектаклях,даваемых Щепкиным. 23 мая он был представлен жене калужского губернатора Н.М.Смирнова А.О.Смирновой-Россет .В письме жене от 11 июня 1846, характеризуя калужскую губернаторшу, Белинский писал:"Чудесная, превосходная женщина- я без ума от нее. Снаружи холодна,как лед,но страстное лицо,на котором видны следы душевных и физических страданий,изменяет невольно величавому наружному спокойствию".По окончании театральных представлений Белинский часто посещал дом губернатора,где участвовал в беседах об эмансипации ,о сочинениях Н.В.Гоголя и Жорж Санд. В Калуге состоялось частичное примирение русского критика с поэтом-славянофилом И.С. Аксаковым,служившим тогда товарищем председателя Калужской уголовной палаты.29 мая 1846 в 4 часа утра Белинский оставил Калугу Виссарио́н Григо́рьевич Бели́нский (30 мая [11 июня ] 1811, крепость Свеаборг , Великое княжество Финляндское — 26 мая [7 июня] 1848, Санкт -Петербург ) — русский критик литературный.Виссарион родился 30 мая (11 июня 1811 года , в семье флотского врача, а позже уездного лекаря, Григория Никифоровича Белынского (1784-1835) в Свеаборге (Суоменлинна, крепость, ныне входящая в черту Хельсинки Финляндия), где в то время служил его отец. Раннее детство Виссариона совпало с первыми годами Великого Княжества Финляндского. Впоследствии (1816) отец переселился на службу в родной край и получил место уездного врача в городе Чембаре . Дед будущего критика по отцу был священником в селе Белыни Нижнеломовского уезда Пензенской губернии , что объясняет происхождение фамилии.Выучившийся чтению и письму у учительницы, Виссарион был отдан в только что открывшееся в Чембаре уездное училище, откуда в 1825 году перешёл в губернскую гимназию , где проучился три с половиной года, но не окончил курса (в то время четырёхлетнего), потому что гимназия не удовлетворяла его, и задумал поступить в Московский университет.Исполнение этого замысла было очень нелегко, потому что отец, по ограниченности средств, не мог содержать сына в Москве; но юноша решился бедствовать, лишь бы только быть студентом.При поступлении в университет он смягчил свою фамилию с Белынский на Белинский.В августе 1829 года Белинский был зачислен в студенты по словесному факультету, а в конце того же года принят на казённый счёт. В номере комнаты в общежитии, где жил В. Г. Белинский, позже стал собираться кружок студентов-разночинцев Московского университета «Литературное общество 11-го нумера», который был создан для обсуждения проблем литературно-общественной и политической жизни и чтения собственных произведений.С 1829 по 1832 года он учился на словесном отделении философского факультета Московского университета.Поступление в университет, помимо сдачи экзаменов, было сопряжено с целым рядом формальностей. В частности, требовалось поручительство «о не принадлежности к тайным обществам». Такое поручительство предоставил генерал Дурасов — знакомый родственников Белинского. Московский университет того времени ещё принадлежал по своему характеру и направлению к дореформенной эпохе, но в нём уже появились молодые профессора, знакомившие студентов с самой настоящей наукой и бывшие предвестниками блистательного периода университетской жизни 40-х годов. Лекции Николая Надеждина и Михаила Павлова вводили слушателей в круг идей германской философии (Шеллинга и Окена), вызвавших среди молодежи сильное умственное возбуждение. Увлечение интересами мысли и идеальными стремлениями соединило наиболее даровитых студентов в тесные дружеские кружки, из которых впоследствии вышли очень влиятельные деятели русской литературы и общественной жизни. В этих кружках Белинский — и в годы своего студенчества, и позже — нашёл горячо любимых друзей, которые ему сочувствовали и вполне разделяли его стремления (Герцен, Огарёв, Станкевич ,Кетчер ,Евгений Корш, впоследствии Василий Боткин ,Фаддей Заболоцкий и другие).В августе 1831 года Белинский сообщает в письме родителям: «У меня открылась в правом боку жестокая колика, которую ещё более усугублял сильный кашель… Я ужасно боюсь, чтобы болезнь моя не обратилась в чахотку». В начале 1832 года он находился в больнице почти четыре месяца с диагнозом «хроническое воспаление лёгких» и вынужден был выписаться не долечившись. В июне 1832 года в письме брату Виссарион сообщил, что здоровье «…почти невозвратно потеряно».Поддаваясь влиянию носившейся тогда в воздухе философии и ещё более — влиянию литературного романтизма, молодой студент Белинский решился выступить на литературное поприще с трагедией в стиле шиллеровских «Разбойников», заключавшей в себе сильные тирады против крепостного права. Представленная в цензуру (состоявшую в то время из университетских профессоров), трагедия «Дмитрий Калинин» не только не была разрешена к печати, но и послужила для Белинского источником целого ряда неприятностей, которые привели, в конце концов, к его исключению из университета в сентябре 1832 года «по слабости здоровья и притом по ограниченности способностей». Именно в это время и родился один из многих знаменитых афоризмов критика: «Сила и понимание книги в её своевременном прочтении». Белинский остался безо всяких средств и кое-как перебивался уроками и переводами (перевел роман Поля де-Кока «Магдалина», М., 1833). Ближе познакомившись с профессором Надеждиным , основавшим в 1831 году новый журнал"Телескоп", он стал переводить небольшие статейки для этого журнала и, наконец, в сентябре 1834 года выступил с первой своей серьёзной критической статьёй, с которой, собственно, и начинается его настоящая литературная деятельность.Эта критическая статья Белинского, помещённая в нескольких номерах издававшейся при «Телескопе» «Молвы», под названием: «Литературные мечтания. "Элегия в прозе», представляет горячо и блестяще написанный обзор исторического развития русской литературы. Установив понятие литературы в идеальном смысле и сличая с ним положение нашей литературы от Кантемира до новейшего времени, Белинский высказывает убеждение, что «у нас нет литературы» в том широком, возвышенном смысле, как он её понимает, а есть лишь небольшое число писателей. Он с уверенностью высказывает этот отрицательный вывод, но именно в нём и находит залог богатого будущего развития: этот вывод важен и дорог, как первое сознание истинного значения литературы; с него и должны были начаться её деятельное развитие и успехи. «У нас нет литературы, — говорит Белинский. — я повторяю это с восторгом, с наслаждением, ибо в сей истине вижу залог наших будущих успехов… Присмотритесь хорошенько к ходу нашего общества, — и вы согласитесь, что я прав. Посмотрите, как новое поколение, разочаровавшись в гениальности и бессмертии наших литературных произведений, вместо того, чтобы выдавать в свет недозрелые творения, с жадностью предаётся изучению наук и черпает живую воду просвещения в самом источнике. Век ребячества проходит, видимо, — и дай Бог, чтобы он прошёл скорее. Но ещё более дай Бог, чтобы поскорее все разуверились в нашем литературном богатстве. Благородная нищета лучше мечтательного богатства! Придёт время, — просвещение разольётся в России широким потоком, умственная физиономия народа выяснится, — и тогда наши художники и писатели будут на все свои произведения налагать печать русского духа. Но теперь нам нужно ученье! ученье! ученье!…»В этой первой своей статье, которая произвела на читателей очень сильное впечатление, Белинский явился, с одной стороны, прямым продолжателем Надеждина, а с другой — выразителем тех мнений о литературе и её задачах, какие высказывались в то время в кружке Станкевича, имевшем решительное влияние на развитие убеждений нашего критика. Надеждин, восставая против современного ему романтизма с его дикими страстями и заоблачными мечтаниями, требовал от литературы более простого и непосредственного отношения к жизни; кружок Станкевича, всё более и более увлекавшийся направлением философским, ставил на первый план воспитание в себе «абсолютного человека», то есть личное саморазвитие, безотносительно к окружающей нас действительности и общественной среде. Оба эти требования и были положены Белинским в основу его критических рассуждений. Их горячий тон, страстное отношение критика к своему предмету остались навсегда отличительной особенностью всего, что выходило из-под его пера, потому что вполне соответствовало его личному характеру, главной чертой которого всегда было, по словам Тургенева, «стремительное домогательство истины». В этом «домогательстве» Белинский, одарённый крайне восприимчивой и впечатлительной натурой, провёл всю жизнь, всей душой отдаваясь тому, что в данную минуту считал правдой, упорно и мужественно отстаивая свои воззрения, но не переставая, в то же время, искать новых путей для разрешения своих сомнений. Эти новые пути и указывались ему русской жизнью и русской литературой, которая именно со второй половины 30-х годов (с появлением Гоголя ) начала становиться выражением действительной жизни.Второе литературное обозрение Белинского, появившееся в «Телескопе» через полтора года после первого (1836), проникнуто тем же отрицательным духом; существенная мысль его достаточно выражается самым заглавием: «Ничто о ничём, или отчёт г. издателю „Телескопа“ за последнее полугодие (1835) русской литературы». Но появление повестей Гоголя и стихотворений Кольцова уже заставляет критика надеяться на лучшее будущее: в этих произведениях он уже видит начало новой эпохи в русской литературе. Эта мысль ещё яснее выступает в большой статье: «О русской повести и повестях Гоголя», за которой следовали статьи о стихотворениях Баратынского,Бенедиктова и Кольцова.В 1835 году Надеждин, уезжая на время за границу, поручил издание «Телескопа» Белинскому, который старался, сколько было возможно, оживить журнал и привлечь к сотрудничеству свежие литературные силы из круга близких к нему людей; по возвращении Надеждина, Белинский также продолжал принимать очень деятельное участие в журнале до его запрещения (1836), которое оставило Белинского без всяких средств к жизни. Все попытки найти работу были безуспешны; иной труд, кроме литературного, был для Белинского почти немыслим; изданная им в середине 1837 года «Русская грамматика» не имела никакого успеха; наконец, он заболел и должен был ехать на воды на Кавказ, где провёл три месяца. В этом безвыходном положении он мог существовать только с помощью друзей и долгов, которые были для него источником больших тревог. Это тяжёлое материальное положение Белинского несколько улучшилось только в начале 1838 года, когда он сделался негласным редактором «Московского наблюдателя», перешедшего от прежних издателей в другие руки. В этом журнале Белинский явился таким же неутомимым работником, каким был прежде в «Телескопе»; здесь помещён целый ряд его крупных критических статей (между прочим, подробный трактат о «Гамлете»), 5-актная драма «Пятидесятилетний дядюшка или странная болезнь», после которой Белинский окончательно убедился, что его призвание — только в критике.В эти годы Белинский находился под влиянием кружка Станкевича, — кружка, направившего в это время все свои умственные силы на изучение философской системы Гегеля , которая разбиралась до мельчайших подробностей и комментировалась в бесконечных спорах. Главным оратором кружка являлся М.А. Бакунин , поражавший своей начитанностью и диалектикой Идя вслед за ним, Белинский всецело усвоил одно из основных положений Гегелевского миросозерцания: «всё действительное разумно», — и явился страстным защитником этого положения в самых крайних логических его последствиях и особенно в применении к действительности русской. Белинский и его друзья в те годы «жили» философией, на всё смотрели и всё решали с философской точки зрения. Это было время их первого знакомства с Гегелем и восторг, возбуждённый новизной и глубиной его идей, на некоторое время взял верх над всеми остальными стремлениями передовых представителей молодого поколения, сознавших на себе обязанность быть провозвестниками неведомой у нас истины, которая казалась им, в пылу первого увлечения, всё объясняющей, всё примиряющей и дающей человеку силы для сознательной деятельности. Органом этой философии и явился «Московский Наблюдатель» в руках Белинского и его друзей. Его характерными особенностями были: проповедь полного признания «действительности» и примирения с нею, как с фактом законным и разумным; теория чистого искусства, имеющего целью не воспроизведение жизни, а лишь художественное воплощение «вечных» идей; преклонение перед немцами, в особенности перед Гёте, за такое именно понимание искусства, и ненависть или презрение к французам за то, что они вместо культа вечной красоты вносят в поэзию временную и преходящую злобу дня. Все эти идеи и развивались Белинским в статьях «Московского Наблюдателя» с обычной страстностью, с которой он всегда выступал на защиту того, во что верил; прежняя проповедь личного самосовершенствования, вне всякого отношения к вопросам внешней жизни, сменилась теперь поклонением общественному статус -кво.Белинский утверждал, что действительность значительнее всех мечтаний, но смотрел на неё глазами идеалиста, не столько старался её изучать, сколько переносил в неё свой идеал и верил, что этот идеал имеет себе соответствие в нашей действительности или что, по крайней мере, важнейшие элементы действительности сходны с теми идеалами, какие найдены для них в системе Гегеля. Такая уверенность, очевидно, была лишь временным и переходным увлечением системой и скоро должна была поколебаться. Этому содействовали, главным образом, два обстоятельства: во-первых, жаркие споры Белинского и его друзей с кружком Герцена и Огарёва, уже давно покинувших теоретическое философствование ради изучения вопросов общественных и политических, и оттого постоянно указывавших на резкие и непримиримые противоречия действительности с идеалами, и, во-вторых, более тесное и непосредственное соприкосновение с русской общественной жизнью того времени, вследствие переезда Белинского в Петербург.Этот переезд состоялся в конце 1839 года, когда Белинский, убедившись в материальной невозможности продолжать издание «Наблюдателя» и бороться с увеличивающейся нуждой, вошёл, через И.И .Панаева , в переговоры с А.А. Краевским, и принял его предложение взять на себя критический отдел в «Отечественных Записках». С болью в сердце оставлял он Москву и друзей своих, и в Петербурге долго ещё не мог освоиться со своим новым положением: его первые статьи в «Отечественных Записках» (о «Бородинской годовщине», о Менцеле, о «Горе от ума») ещё носят на себе «московский» отпечаток, даже усиленный, как будто критик хотел во что бы то ни стало довести свои выводы о разумной действительности до самого крайнего предела. Но действительность, при более близком знакомстве с нею, ужаснула его, — и старые вопросы, занимавшие его мысль, мало-помалу стали являться перед ним в другом свете. Весь запас нравственных стремлений к высокому, пламенной любви к правде, направлявшийся прежде на идеализм личной жизни и на искусство, обратился теперь на скорбь об этой действительности, на борьбу с её злом, на защиту беспощадно попираемого ею достоинства человеческой личности. С этого времени критика Белинского приобретает значение общественное; она всё больше и больше проникается живыми интересами русской жизни и вследствие этого становится всё более и более положительной. С каждым годом в статьях Белинского мы находим всё меньше и меньше рассуждений о предметах отвлечённых; всё решительнее становится преобладание элементов данных жизнью, всё яснее признание жизненности — главной задачей литературы.«Мы живём в страшное время, — писал он ещё в 1839 году, — судьба налагает на нас схиму , мы должны страдать, чтобы нашим внукам легче было жить… Нет ружья, — бери лопату, да счищай с „расейской“ публики (грязь). Умру на журнале, и в гроб велю положить под голову книжку „Отечественных Записок“. Я — литератор; говорю это с болезненным и вместе радостным и горьким убеждением. Литературе расейской — моя жизнь и моя кровь… Я привязался к литературе, отдал ей всего себя, то есть сделал её главным интересом своей жизни…»И в самом деле, «Отечественные Записки» поглощали теперь всю деятельность Белинского, работавшего с чрезвычайным увлечением и вскоре успевшего завоевать своему журналу, по влиянию на тогдашних читателей, первое место в литературе. В целом ряде больших статей Белинский является теперь уже не отвлечённым эстетиком, а критиком-публицистом, разоблачающим фальшь в литературе. От литературы он требует возможно более полного изображения действительной жизни: «Свобода творчества, — говорит он в одной из своих статей, — легко согласуется со служением современности; для этого не нужно принуждать себя писать на темы, насиловать фантазию; для этого нужно только быть гражданином, сыном своего общества и своей эпохи, усвоить себе его интересы, слить свои стремления с его стремлениями; для этого нужна симпатия, любовь, здоровое практическое чувство истины, которое не отделяет убеждения от дела, сочинения от жизни».Религиозные убеждения молодости уступают место настроениям явно атеистическим . В 1845 году Белинский пишет Герцену что «в словах и религия вижу тьму, мрак, цепи и кнут»Кроме ежегодных обозрений текущей литературы, в которых взгляды Белинского высказывались с особенной полнотой и последовательностью, кроме статей о театре и массы библиографических и политических заметок, Белинский поместил в «Отечественных Записках» 1840—1846 годов статьи о Державине, Лермонтове , Майкове, Полежаеве Марлинском, о русской народной поэзии и ряд больших статей (1844), составивших целый том и представляющих, в сущности, историю русской литературы от Ломоносова до смерти Пушкина.Между тем здоровье Белинского, изнуряемое спешной журнальной работой, становилось всё хуже и хуже: у него уже развивалась чахотка (туберкулез). А. И .Герцен так описал Белинского в тот период: «Без возражений, без раздражения он не хорошо говорил, но когда он чувствовал себя уязвлённым, когда касались до его дорогих убеждений, когда у него начинали дрожать мышцы щёк и голос прерываться, тут надобно было его видеть: он бросался на противника барсом, он рвал его на части, делал его смешным, делал его жалким и по дороге с необычайной силой, с необычайной поэзией развивал свою мысль. Спор оканчивался очень часто кровью, которая у больного лилась из горла; бледный, задыхающийся, с глазами, остановленными на том, с кем говорил, он дрожащей рукой поднимал платок ко рту и останавливался, глубоко огорчённый, уничтоженный своей физической слабостью».Осенью 1845 года он выдержал сильную болезнь, грозившую опасностью его жизни; срочная работа становилась ему невыносима; отношения с редакцией «Отечественных Записок» стали расстраиваться, и в начале 1846 года Белинский совсем оставил журнал. Лето и осень этого года он провёл вместе с артистом Щепкиным на юге России, а по возвращении в Петербург сделался постоянным сотрудником нового журнала "Современник", издание которого взяли на себя Н.А. Некрасов и И.И. Панаев, собравшие вокруг себя лучшие литературные силы того времени. Но дни Белинского были уже сочтены. Не считая мелких библиографических заметок, ему удалось напечатать в «Современнике» только одну большую статью: «Обозрение литературы 1847 года».Усилившаяся болезнь заставила его предпринять поездку за границу (с мая по ноябрь 1847 года). Находящийся на лечении в немецком Зальцбрунне Белинский написал ставшее почти легендарным открытое «Письмо Н.В. Гоголю 15 июля 1847 г.» (которое расходилось тогда по России как запрещённый «самиздат», а в легальной прессе было опубликовано лишь после революции 1905 года. Белинский утверждал:Ей (России) нужны не проповеди (довольно она слышала их!), не молитвы (довольно она твердила их!), а пробуждение в народе чувства человеческого достоинства, столько веков потерянного в грязи и навозе, права и законы, сообразные не с учением церкви, а с здравым смыслом и справедливостью, и строгое, по возможности, их выполнение. А вместо этого она представляет собою ужасное зрелище… страны, где нет не только никаких гарантий для личности, чести и собственности, но нет даже и полицейского порядка, а есть только огромные корпорации разных служебных воров и грабителей.Лечение за границей не принесло ожидаемого облегчения; Белинский медленно угасал и скончался 26 мая (7 июня ) 1848 года в Санкт-Петербурге Похоронен на Литераторских мостках на Волковском кладбище Санкт-Петербурга о чём есть запись в архиве при церкви на кладбище: «Виссарион Григорьев Белинский. За копку могилы 1 руб. За катафалк 2 руб… За место по 5 разряду 5 руб.»Лит.: Аксаков И.С. Письма из провинции. Присутственный день в уголовной палате .-М.,1991;Калужский край:Док. и мат-лы. Кн. 1. Док.152.-Калуга, 1976;Отеч. история: Энцикл.-М.,1994. Т. 1;Пехтерев А."Невольно к этим берегам....."-Тула,1983.

Комментарии: 11 Просмотры: Группа: Калужский театр

ТИЛЛИНГ-КРУЧИНИН
11 Июня 2016

Тиллинг-Кручинин Николай Дмитриевич (1864-1933),антрепренер Калужского драматического театра. Родился в Калуге.Потомственный калужанин,выпускник Калужской гимназии,всю жизнь посвятил театру.Не только увлекался театром, но и сам участвовал в любительских спектаклях, с успехом исполняя комедийные роли.Для развития культурной жизни Калуги сделал много: с 1896 по 1910 содержал театр, приглашал драмат. и оперет. труппы,заботился о репертуаре.В период его антрепризы на сцене Калужского театра выступал в народном театре Полотняного Завода. Тиллинг впервые познакомил калужан с кинематографом, показав в театре в 1897 первые кинокартины. Позже стал актером-профессионалом.Лит.:Бедлинский К.Б. Калужский театр.- Тула ,1977;Морозова Г.М. Прогулки по старой Калуге.-Калуга,1993. С.99,102.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Кадмина Евлалия
01 Апреля 2016

Евлалия Павловна Кадмина (7 (19) сентября 1853 ,Калуга 10 (22) ноября 1881, Харьков) — русская певица, контральто , меццо- сопрано , драматическая актриса. Евлалия Кадмина родилась в Калуге в семье калужского купца Павла Максимовича Кадмина и цыганки Анны Николаевны. В 19 веке подобные союзы считались крайне необычными. Евлалия была младшей из трех сестер. С раннего детства у неё стал проявляться буйный, очень гордый и независимый характер. Евлалия росла замкнутым, одиноким ребёнком, который не сходился совершенно ни с кем, даже с родными сестрами. Она рано научилась читать и проводила все свободное время за книгами. Отец выделял её на фоне других детей, и в 12 лет устроил Евлалию в престижное учебное заведение —Мовсковский Елизаветинский институт .Институт славился своей строгой дисциплиной и высоким уровнем образования. Для того чтобы юных воспитанниц ничего не отвлекало от обучения, все окна заведения были густо замазаны мелом, так что выглянуть на улицу не было никакой возможности. Выходя из стен Елизаветинского института, девушки, как правило, становились гувернантками. Все отмечали, что это были «самые дикие гувернантки», так как присутствие мужчины за столом приводило девушек в страшное смущение. Девушки были не приспособлены к жизни. Выпускнице Кадминой уже подыскивали рабочее место, как произошла одна встреча, резко изменившая все.Юные воспитанницы часто давали концерты для гостей. Обладая замечательным голосом, Евлалия часто принимала в них участие. В 1870 году такой самодеятельный утренник посетил Николай Григорьевич Рубинштейн. Пораженный пением Евлалии, он убедил её непременно посвятить себя музыке и стать певицей.Николай Рубинштейн принял самое активное участие в судьбе начинающей певицы. Несмотря на то, что после смерти отца в том же 1870 году, семья Кадминой осталась без средств, он помог девушке не только стать студенткой Московской консерватории по классу пения, но ещё и получать стипендию.В числе учителей Кадминой были такие заслуженные деятели искусства как, Александра Александрова-Кочетова , Иван Самарин и Петр Ильич Чайковский . Впоследствии, очарованный «бархатным богатым меццо-сопрано» Кадминой, Чайковский написал специально для неё музыку к весенней сказке А.Н. Островского «Снегурочка ».В восемнадцать лет состоялся её сценический дебют. Николай Рубинштейн пригласил начинающую Кадмину на роль Орфея в опере Глюка «Орфей и Эвридика».Присутствовавшие в зрительном зале Петр Ильич Чайковский и Николай Кашкин в один голос отмечали:«Сценическая игра и пение Кадминой выдают в ней вполне состоявшуюся актрису. Она обладает необычайным, выдающимся талантом драматической актрисы и внутренним чувством прекрасного на сцене. И в дополнении ко всему она необычайно привлекательна.После окончания консерватории с серебряной медалью в 1873 году Кадмина получает приглашение попробовать себя на сцене Большого Театра. Её первое профессиональное выступление состоялось 30 апреля (12 мая) 1873 года в опере М. Глинки «Жизнь за царя ». Исполнение роли Вани было оценено по достоинству. «Бархатное богатое меццо-сопрано», — таковы были отзывы придирчивых критиков.А дальше были боярыня Морозова в «Опричнике » Чайковского, княгиня в «Русалке » А. Даргомыжского Рогнеда, в одноимённой опере А . Серова и ещё много других ролей. Только вот удовлетворения почему-то не было, Евлалия Павловна хотела чего-то большего, она чувствовала, что сцена Большого театра не дает ей возможности проявить свой талант во всей полноте.Уже тогда в эти юные годы в ней проявились все скверные черты примы, которые можно представить: она скандалила, впадала в истерики, очень внимательно следила за тем, что о ней пишут в прессе и возмущалась, в случае малейшего критического замечания, могла излупить зонтиком журналиста, или же накричать во время репетиции на статистов. Она сама понимала несносность своего характера, и в одной из официальных бумаг даже подписалась «сумасшедшая Евлалия». Где бы она ни работала, Кадмина ни с кем не могла ужиться.В 1875 году Кадмина решает не продлять контракт с Большим Театром и принимает приглашение работать в Мариинском Театре в Санкт- Петербурге . Её исполнением роли боярыни Морозовой в «Опричинике» и Ратмира в опере «Руслан и Людмила » изначально восхищались. Однако вскоре стали звучать и негативные отзывы о её пении, все чаще ей ставили в упрёк, что её голос недостаточно силён для сцены Мариинского театра.В феврале 1876 года Кадмина неожиданно для всех уходит из Императорского театра и возвращается в Москву, где появляется в нескольких постановках Большого театра, а затем инкогнито уезжает в Италию .Она проводит в Италии два года (с весны 1876 по осень 1878), совершенствуя технику пения. Именно там она пробует петь роли сопрано . Изначально это естественно льстит её самолюбию, но в будущем будет иметь самые тяжёлые последствия. Кадмина поёт в Неаполе, Турине , Флоренции и даже в Милане , и всюду ей неизменно сопутствует оглушительный успех. Яркая магическая внешность актрисы из России обращает на себя внимание. Один из соотечественников, увидевший Кадмину в Италии, писал:«За русской красавицей, которая чернее и огненнее итальянок, бегают восхищённые взоры».Однако после выступлений Кадмина все чаще чувствует себя одинокой. Будучи в Милане, она сильно заболевает. Приглашенный к ней молодой врач Эрнесто Фалькони, страстно влюбляется в Кадмину. Она отвечает ему взаимностью, и вскоре молодые люди женятся.В 1878 году Кадмина принимает приглашение работать в Киеве . Она переезжает туда с мужем, и вскоре с большим успехом поёт на сцене Киевского театра. На премьере оперы «Аида» занавес поднимали пятнадцать (!) раз. Затем была успешная партия Маргариты в «Фаусте » Ш Гуно, потом были «Гугеноты» Мейербера и «Русалка». Она пробует себя и в драматическом театре, с успехом сыграв в «Грозе » А. Н. Островского.Однако у Кадминой была конкурентка — обладательница прекрасного голоса Эмилия Павловская. Её поклонники не принимали Кадмину, демонстративно её освистывали, подкупали прессу. В такой напряжённой обстановке, Евлалии было тяжело работать. В семейной жизни тоже начался разлад. Эрнесто Фальконе очень ревновал жену, всё чаще возникали скандалы. В конечном итоге, супруги со скандалом расстались. Фальконе уехал в Италию, а Кадмина принимает решение уехать в Харьков .В 1880 году она уезжает в Харьковский оперный театр , где остается работать, но пропоет она там недолго, всего один сезон. Из-за увлечения партиями сопрано, певица начинает стремительно терять голос. Оперу пришлось оставить и перейти в драматический театр.Её дебютной ролью в качестве драматической актрисы стала роль Офелии в постановке «Гамлет» в декабре 1880 года. Игра Кадминой была очень благосклонно принята критиками. В следующем 1881 году она сыграла более двадцати ролей, включая пьесы А.Островского и И Шпажинского . Всюду её преследует успех, публика её любит, дежурит около дверей театра, однако все чаще на актрису начинают накатывать тоска и одиночество. В личной жизни все далеко не так гладко.В 1881 году Кадмина страстно влюбляется в офицера . Вспыхивает роман. Её избранник, происходивший из обедневшего дворянского рода, вскоре решает жениться и подыскивает выгодную партию. Пытаясь уйти от душевных мук, Кадмина с головой окунается в работу.Однако 4 (16) ноября 1881 года офицер приходит вместе со своей невестой на спектакль, где играла Кадмина. В тот день она исполняла главную роль в пьесе А.Островского «Василиса Мелентьевна». Внезапно в зрительном зале, она увидела в ложе любимого с невестой. В антракте Кадмина нашла в уборной коробок спичек, отломила фосфорные головки, залила их чаем и выпила эту смесь.Прозвенел звонок, актриса вышла на сцену и даже начала играть, но к ужасу первых рядов, вдруг смертельно побледнела и упала без сознания. Занавес закрыли, спектакль, конечно, прекратили. Доктора ничего не смогли сделать. Актриса умерла через шесть дней в страшных муках. Ей только исполнилось 28 лет.(Из письма Чайковского в ноябре 1881 года):«О смерти Кадминой я узнал уже в Киеве из газет. Скажу вам, что это известие меня страшно огорчило, ибо жаль талантливой, красивой, молодой женщины, но удивлен я не был. Я хорошо знал эту странную, беспокойную, болезненно самолюбивую натуру, и мне всегда казалось, что она добром не кончит».В настоящий момент похоронена Евлалия Кадмина на 13-м городском кладбище Харькова. Первоначальное место упокоения — на Иоанно- Усекновенском кладбище, на месте которого разбит Молодежный парк . Могила перенесена на нынешнее место в конце ул. Пушкинской в середине 1970-х годов. Источн и лит.:ГАКО,ф .33, оп,4,д.178,л 201 об.-202; д.145,л. 289 об-230;Пружанский А.М. Отеч певицы.-М.. 1991;Муз.энцикл.-М,.1973. Т.3; Яголим В.С."Комета дивной красоты".-М.,1970. С.1965; Пыжикова Т. Жемчужина русской сцены// Знамя 1971, 16 мая; Шиленков Ю. Удивительная Кадмина// Вестн."Добровольной воли".1998.№10(прилож.).С.1-8.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Мордмиллович Эрих Генрихович
06 Февраля 2016

Мордмиллович Эрих Генрихович(25.03.1903-23.11.68),график, театральный художник, член Союза художников. Род в г. Екатеринодаре (ныне г. Краснодар). По окончании Краснодарского художественного техникума Мордмиллович начал творческую деятельность как художник-оформитель. Занимался реконструкцией крупнейших кинотеатров города Москвы. Приобрёл известность своими шаржами (графика) на деятельность театра. Рисовал А.В Луначарского, А.М.Горького, В.В.Маяковского. С 1952 работал в Калужском областном драматическом театре художник-постановщиком, затем главным художником, оформив более 50 спектаклей. Участник выставок произведений калужских художников(с 1954), выставки театральных художников Калуги в КОХМ(1963),зональных выставок в гг. Воронеже(1964), Туле(1967),Курске(1969).Персональные выставки вг.Москве (1928,1959,1961,1965)и в г.Калуге.(1967).Произведения Мордмиллович имеются в Центральном театральном музее имени А.А.Бахрушина,Московском литературном музее, театральном музее Санкт Петербурга. Литература:Днепровский М.М Художники Калужского края: Библиогр. слов.-Калуга,1977.С.52-54. Калужская энциклопедия-2-е изд,,перераб.и доп.-Калуги:Издательство научной литературы Н.Ф.Бочкаревой,2005.-496 с.

06.02.2016

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Валентина Никитина
20 Сентября 2015

Никитина Валентина Иосифовна(1895-1975),актриса,народная артиска РСФСР.Родилась в Ставрополе в семье служащего Владикавказской железной дороги.Училась в гимназии и посещала драматический кружок при Ставропольском железно дорожном клубе.Первым учителем Никитной был Николай Ипполитович Незнамов-режиссер и педагог.Творческий путь начала на сцене Ставропольского театры драмы в 1916 году.В 1920-23 Никитина служила в драматическом театре Ростова на Дону,с 1923-передвижном театре"Шахтерка Донбасса".Работала в театрах гг.Херсонеса, Харькова,Армавира,Дербента,Махачкалы , Горького.В сентябре 1934 года приехала в Калугу.Первая характерная роль-роль галчихи-была сыграна Никитиной в 1924 в спектакле"Без вины виноватые" А.Н.Островского. За 36 лет работы в Калужском драматическом театре Никитина сыграла во всех постановках пьес А.Н.Островского. Наиболее полно Талант Никитиной предстал в пьесах на современные темы Н. Эрдмана,Ю. Германа,В. Катаева,Ю. Олеши,А.Толстого,В.В. Вишневского,К. Тренева,Н. Погодина,А. Афиногенова. Никитина оставалась современной для каждого поколения зрителей.Ее персонажи привлекали острыми характерами.С начала Великой Отечественной войны в составе бригады артистов Калужского театра Никитина выезжала на фронт,выступала с концертами на призывных пунктах и госпиталях.Осенью 1941 Никитина эвакуировалась в Тобольск,работала заместителем директора по политико-воспитательной работе в городском ремесленном училище.В 1946,вернувшись из эвакуации,Никитина активно участвовала в возрождении Калужского театра.Важное место в творчестве актрисы занимала классика.Создавая образы в пьесах А.М Горького, И.С.Тургенева,Никитина старалась показать сложные,противоречивые характеры.Умела постигать и предавать сложность,внутренний динамизм образов,полноту их взаимоотношений с действительностью.Вклад Никитной в развитие театрального искусства отмечена орденом Трудового Красного Знамени и медалями.Заслуженная артистка РСФСР (1950).Народная артистка РСФСР (1956). С 1967 года является почетным гражданином г.Калуги.С 1977 года одна из улиц г города названа именем Валентины Никитиной. Литература:1. Бедлинский К.Б. Калужский театр.-Тула,1977;Бедлинский К.Б.Актриса В.И.Никитина.-Тула,1985.2.Театральная энциклопедия. Том 4/Глав. ред. П. А. Марков — М.: Советская энциклопедия, 1965. — 1152 стб. с илл., 76 л. илл.3.Калужская энциклопедия.-2-е изд.,перераб . и доп.-Калуга:Издательство научной литературы Н.Ф.Боскаревой,2005.-496 с.

Комментарии: 0 Просмотры: Группа: Калужский театр

Вернуться на сайт opk.fosite.ru

ссылки на дружественные сайты

Сайт создан при финансовой поддержке ИП Елисеевой А.А.